Ma 2012. május 25., péntek, Orbán napja van.
The Angel's Egg (Tenshi no tamago) (2006)
( 1 szavazat )
| Ismertetők - Japán |
The Angel's Egg (天使の卵) (2006)
Először is le kell szögezni, hogy ez a film semmiféle kapcsolatban nem áll Oshii Mamoru 1985-ös megegyező című animéjével, ami elsősorban a remek atmoszférájával hódított annak idején. Togashi Shin filmje ugyanis Murayama Yuka írónő, a plakát szerint milliós példányszámban eladott keserédes romantikus regényéből készült, nívós színészek és a tévésorozatok világát idéző operatőri munka segítségével. Ez utóbbi miatt vált számomra először gyanússá a film, bár mindenképpen meg kell jegyeznem, hogy az ilyesfajta látványvilág általában nem szokott a történetek színvonalán is rontani.
A sztori egyébként ígéretesen indul. Adott egy fiatal, frissen végzett tanárnő és egykori szerelme, az évekkel ezelőtt még a rajzolás terén művészi álmokat kergető, mára azonban mezei „melóssá” züllött fiatal férfi, akit a lány mindmáig szeretne „visszatéríteni” a művészet irányába. Miközben kettejük mostani dolgait követjük nyomon, szép hosszú snittek sorozatában megelevenedik a múlt is, aminek során megismerhetjük, hogy hogyan váltak a főszereplők mostani énjükké. A mozgalmas múltjuk pedig családi tragédiákat, szerelmeket és szerelmi háromszöget, valamint sok minden egyebet is rejteget.
Amiért leginkább haragudtam a filmre, az az, hogy ahelyett, hogy valami különleges történetet mutatnának be, megelégedtek azzal, hogy egy „szokásos” melodrámát álmodtak filmvászonra, a műfaj minden jellemző klisés fordulatával megtűzdelve. Ez úgy a történet első harmadának vége felé vált egyértelművé és onnantól kezdve gyakorlatilag kínszenvedés volt végigülni a filmet. A hangulata ugyanis a szokásos keserédes melodráma feelinget sugározza és ugyan igyekeztek helyenként megható pillanatokat is belefűzni, valahogy az egész mégsem lett olyan, hogy megérje végignézni. Mindamellett a karakterek motivációi sem voltak számomra hitelesek, de lehet, hogy csak azért, mert ahogy haladt előre a történet, úgy vált egyre unalmasabbá és egyben kissé idegesítővé. Kár érte, mert egyébként ügyes trükkök is vannak benne, jópofa montázsok (főleg a srác képzelgéseinek bemutatása tetszett) és a tévésorozatos hatás ellenére is a képi világ szép.
Talán a színészi játék az, ami még a fentiek tudatában is a legerősebb része a sztorinak. Mind a három főszereplő jól játszik, nem az ő hibájuk, hogy a karaktereik motivációi kissé életszerűtlennek tűnnek. A rajzoló srácot, aki aztán jócskán belebonyolódik a szerelmi háromszögbe, az All About Lily Chou Chou, a Yomigaeri és a Chekeraccho!! egyik főszereplője Ichihara Hayato játszotta, míg a két nővér közül a fiatalabbikat Sawajiri Erika (nagyon furán nézett ki ezzel a rövid frizurával, pláne mint tanárnő), az idősebbiket pedig Konishi Manami, aki már debütáló filmjében, a Blue-ban is lenyűgöző volt (nemcsak a játéka miatt).
Zárszóként annyit, hogy ez a film mindenképpen a kivétel a regényadaptációk között amiatt, mert a színvonala nem igazán üti meg a japán drámáktól megszokott mércét. Véleményem szerint tévésorozatként sokkal jobban meg lehetett volna csinálni és úgy talán a karakterek motivációinak kifejtésére is bővebb (sokkal bővebb) idő állt volna rendelkezésre, ráadásul a könyv milliós olvasótáborát is jobban elérték volna vele. Mint film azonban csalódást nyújtott, így csak a melodrámák fanatikus rajongóinak nyújthat kellemes kikapcsolódást.
iMDB
A japán filmesekre mindig is nagy hatással volt az irodalom és akár a régmúltat, akár a mostani aktuális filmtermést nézzük, bizony rengeteg közöttük a regényadaptáció. Talán ennek is köszönhető a japán drámák általában véve elég magas színvonala is, hiszen a rendezők és forgatókönyvírók eleve magas színvonalú történeteket álmodhatnak vászonra. Személy szerint emiatt szívesen veszem előre a megnézendő filmek listáján a regényadaptációkat és az elvárásaim is magasabbak ezen filmek esetében. Sajnos néhány a magas elvárások áldozatául is esik, egyik remek példa erre a The Angel’s Egg.
Először is le kell szögezni, hogy ez a film semmiféle kapcsolatban nem áll Oshii Mamoru 1985-ös megegyező című animéjével, ami elsősorban a remek atmoszférájával hódított annak idején. Togashi Shin filmje ugyanis Murayama Yuka írónő, a plakát szerint milliós példányszámban eladott keserédes romantikus regényéből készült, nívós színészek és a tévésorozatok világát idéző operatőri munka segítségével. Ez utóbbi miatt vált számomra először gyanússá a film, bár mindenképpen meg kell jegyeznem, hogy az ilyesfajta látványvilág általában nem szokott a történetek színvonalán is rontani.
A sztori egyébként ígéretesen indul. Adott egy fiatal, frissen végzett tanárnő és egykori szerelme, az évekkel ezelőtt még a rajzolás terén művészi álmokat kergető, mára azonban mezei „melóssá” züllött fiatal férfi, akit a lány mindmáig szeretne „visszatéríteni” a művészet irányába. Miközben kettejük mostani dolgait követjük nyomon, szép hosszú snittek sorozatában megelevenedik a múlt is, aminek során megismerhetjük, hogy hogyan váltak a főszereplők mostani énjükké. A mozgalmas múltjuk pedig családi tragédiákat, szerelmeket és szerelmi háromszöget, valamint sok minden egyebet is rejteget.
Amiért leginkább haragudtam a filmre, az az, hogy ahelyett, hogy valami különleges történetet mutatnának be, megelégedtek azzal, hogy egy „szokásos” melodrámát álmodtak filmvászonra, a műfaj minden jellemző klisés fordulatával megtűzdelve. Ez úgy a történet első harmadának vége felé vált egyértelművé és onnantól kezdve gyakorlatilag kínszenvedés volt végigülni a filmet. A hangulata ugyanis a szokásos keserédes melodráma feelinget sugározza és ugyan igyekeztek helyenként megható pillanatokat is belefűzni, valahogy az egész mégsem lett olyan, hogy megérje végignézni. Mindamellett a karakterek motivációi sem voltak számomra hitelesek, de lehet, hogy csak azért, mert ahogy haladt előre a történet, úgy vált egyre unalmasabbá és egyben kissé idegesítővé. Kár érte, mert egyébként ügyes trükkök is vannak benne, jópofa montázsok (főleg a srác képzelgéseinek bemutatása tetszett) és a tévésorozatos hatás ellenére is a képi világ szép.
Talán a színészi játék az, ami még a fentiek tudatában is a legerősebb része a sztorinak. Mind a három főszereplő jól játszik, nem az ő hibájuk, hogy a karaktereik motivációi kissé életszerűtlennek tűnnek. A rajzoló srácot, aki aztán jócskán belebonyolódik a szerelmi háromszögbe, az All About Lily Chou Chou, a Yomigaeri és a Chekeraccho!! egyik főszereplője Ichihara Hayato játszotta, míg a két nővér közül a fiatalabbikat Sawajiri Erika (nagyon furán nézett ki ezzel a rövid frizurával, pláne mint tanárnő), az idősebbiket pedig Konishi Manami, aki már debütáló filmjében, a Blue-ban is lenyűgöző volt (nemcsak a játéka miatt).

Zárszóként annyit, hogy ez a film mindenképpen a kivétel a regényadaptációk között amiatt, mert a színvonala nem igazán üti meg a japán drámáktól megszokott mércét. Véleményem szerint tévésorozatként sokkal jobban meg lehetett volna csinálni és úgy talán a karakterek motivációinak kifejtésére is bővebb (sokkal bővebb) idő állt volna rendelkezésre, ráadásul a könyv milliós olvasótáborát is jobban elérték volna vele. Mint film azonban csalódást nyújtott, így csak a melodrámák fanatikus rajongóinak nyújthat kellemes kikapcsolódást.
Kulcsszavak:dráma
További cikkek :
» The Housemaid (Hanyo) (2010)
A kortárs dél-koreai film legambiciózusabb szerzői előszeretettel vegyítik a melodráma különböző alakzatait sajátos visszatérő motívumokkal, és az arányok tökéletesítése során akkor érik el a nemzetközi áttörést, amikor a...
» The Gate of Hell (Jigokumon) (1953)
Nem könnyű egy híres, de mára gyakorlatilag alig ismert moziról írni, mint amilyen ez a film. Sokat változott a közönség ízlése, ami egykoron sikeresnek bizonyult, tartani lehet tőle, hogy mára teljesen érdektelenné lett.
» The Lowly Ronin (Suronin Makari Toru) (1981)
Mindennek van kezdete. A munkának, a feliratkészítésnek, a mérkőzéseknek, az időnek, sőt még a TV sorozatoknak is. Nem kivétel hát a Lowly Ronin mini-sorozat sem.
» Instant Numa, Ultra Miracle Love Story, Oto-Na-Ri
Aso Kumiko arcai
» The Invincible Fist (Tie shou wu qing) (1969)
Fölöttébb jó év volt az 1968-as a Shaw Brothers stúdió számára, de az 1969-est sem érhette panasz.
YEZy nevű szerzőnk 2006. január 20., péntek óta tag.
Joomla Templates and Joomla Extensions by ZooTemplate.Com







Hozzászólások
A cikk hozzászólásainak RSS-csatornája.